La música es parte de la cultura de todas las épocas.

A través de un dueto o una orquesta se ha dado pie a formas de cooperación complejas, eficientes. En otras palabras, se forma un grupo de uno o varios instrumentos en común, la música sigue siendo un recordatorio de la casa hermosa que se pueden crear cuando se unen para un tiempo, energía y talento con una meta en común.

Tipos de agrupación musical:

• Coros: Registros (Soprano, mezzoprano y baritono)
  
• Ensamble: Son diferentes grupos de instrumentos musicales que están formados de manera mixta o por instrumentos del mismo tipo. Puede ser desde duetos hasta orquesta sinfónicas.

• Música de cámara: Surge en el romanticismo, formato pensado para salas de concierto.
  
• Bandas de rock: Con la aparición de este concepto, se conoce a la estructura base y minimalista que incluye percusiones, cuerdas, voces, etc. Este formato aun permanece hasta el día de hoy.
  
• Nuevas colaboraciones de música en línea: La globalización nos ofrece nuevas formas colaborativas musicalmente, desde diferentes partes del mundo.

Conclusión

La música como fenómeno colaborativo ha tenido una evolución desde los ensambles más sencillos (con voces y percusiones) pasando por el desarrollo de la música de cámara y las orquestas sinfónicas hasta su reducción a un concepto minimalista en una banda de rock desembarcando en la posibilidad de cooperación a distancia por el desarrollo de la tecnología.

GRACIAS POR SU ATENCIÓN XD

El día de hoy, en mi clase de expresión musical nos toco llevar a cabo la actividad de formar un ritmo con nuestro cuerpo utilizando materiales que fingiesen como instrumentos musicales. Y, en un par de momentos, les mostraré lo que salió por parte de mi equipo

Si lograsen ignorar que me equivoque en el movimiento de las manos, y que, como si no fuese suficiente, me reí como foca retrasada al final, se podría decir que salió bien… supongo

Mejor ya me voy, bai xd

¿Cómo afecta el ritmo tu estado de animo?

Dependiendo el tempo de cada ritmo podemos tomar diferentes estados de ánimo, algunas veces un ritmo lento puede significar algo relajado o sentimental, siendo demostrado en momentos más emotivos, ritmos medios, en cambio, pueden significar alegría, o determinación, lo cual nos mantiene a una velocidad constante en lo que realizamos. Un tempo alto puede significar prisa, presión, o momentos para dejarse llevar y sacar tus sentimientos, todo depende de como lo vea cada persona, pero estos patrones son los más comunes en el humano

¿Has escuchado la frase «Estoy fuera de ritmo»? ¿Qué significa para ustedes?

Dicha frase se refiere a momentos en donde no estas sintiendote de manera normal, posiblemente muchas cosas pasan por tu mente por lo que en nuestra cabeza pasan todo tipo de pensamientos que nos hacen sentir felices/tristes/presionados, por lo que es dificil concentrarse en un ritmo en específico y con ello un sentimiento.

¿El ritmo como afecta tus emociones?

Al escuchar el ambiente que te rodea puede cambiar tu estado de ánimo, si escuchamos ritmos rápidos puede que queramos empezar a bailar y divertirnos, si hay algun ritmo lento, a soñar y relajarse, todo depende de cada persona

Pero si me diesen a escoger a mí, la manera en que yo veo el ritmo que me rodea, explicaría algo así:

El ritmo natural de nuestro entorno es el arte más perfecto que existe pues al no ser interrumpido por el ser humano se convierte en la belleza pura de nuestro mundo, algo en la que nosotros no estamos fuera de sinfonía, al contrario, nos incluye y nos deja ser libres. Pero el ser humano es codicioso, irrespetuoso y astuto (hasta cierto punto), incluso destruimos lo que deberíamos amar, porque entonces convertimos a esa bella arte en un conjunto de golpes fuertes y falsos, de destrucción y deshonor cuando convertimos bellos bosques en, en ocasiones, por inútiles ciudades. Solos, somos nosotros mismos, con nuestro palpitar haciendo música y nuestro pestañear acompañándola con énfasis. Pero, ¿qué pasa cuando una sociedad intenta hacer música en conjunto? En efecto, se hace un conjunto de diferentes ritmos, todos tan diferentes que nunca hay nadie completamente conforme.

Hoy, durante la clase de Expresión Musical, en compañía de mis compañeros interpretamos entre nosotros juntos la famosa canción de «The Beatles» y la verdad, me agradó bastante el resultado. Mi chasqueo de dedos fue realmente extraordinario:

Ahí salgo, soy la de sudadera roja con cara de sueño xdxd

Lo que ustedes no saben, es que esta es mi evidencia Número 1 de Expresión musical, y lo que voy a presentar a continuación es el guión de una obra silenciosa que cuenta la historia de una joven y dos amores. Iren nomás lo escritora que me salió:

Primer acto: El amor propio

Ikeley es una chica de catorce años, quien desde pequeña ha sido inculcada bajo el ideal de vivir siempre con amor propio, aceptarse cómo es y valorar cada pequeña parte de su cuerpo. Y ella lo acepta, entiende y disfruta.
(Still sit, look pretty – Daya)

Ikeley comprende que lo único que debe importarle es la escuela, su futuro es lo que debe ser su verdadero enfoque y para ello se esfuerza a diario en la escuela, aun cuando observa a sus compañeras de clases arreglándose el cabello, hablando con chicos y arreglándose la falda.
(The greatest – Sia)

Ikeley tiene quince años, tras la muerte repentina de su padre, comprendió que nada es para siempre y que estar sola no es tan bonito como parece, pero sabe de igual manera que su madre la necesita y que va a amarla hasta el final de sus tiempos
(House of gold – Twenty One Pilots)

Ikeley cumplió los dieciséis años y aún no ha tenido novio, no comprende por qué y comenzó a desconfiar de ella misma y de su cuerpo.
(Shortcake strawberry –  Melanie Martinez)

Ikeley conoció a Marcus en la escuela, se hicieron amigos y comenzaron a sentir una extraña calidez en el corazón mientras observaban tímidamente la belleza del otro, la que Marcus estaba ayudando a descubrir a Ikeley en su interior.
(Shallow – Lady Gaga ft. Bradley Cooper)

Dos rosas, cuatro abrazos y seis miradas llenas de significado, lograron que aquel tímido chico hiciera una declaración a la torpe chica y ambos sonriendo formaron la pareja que no muchos se esperaban
(Señorita – Shawn Mendes ft. Camila Cabello)

Segundo acto: El primer amor

A pesar de algunas discusiones, ciertos inconvenientes pero muchas risas, la relación parece en ir solo en progreso, y todo parece estar bien, ambos lucen felices y hacen notar el cariño que se tienen mutuamente. Marcus la mira con amor, e Ikeley le sonríe con devoción. Y han estado juntos por tres años
(Tightrope- LP)
(Sweather weather- The neighbourhood)
(Dusk till dawn- Sia & Zayn)

Ikeley está absolutamente perdida en los bonitos ojos de su novio, ni siquiera se da cuenta de lo que pasa a su alrededor, ignora los rumores que los rodean acerca de su novio y su espantoso pasado, acerca de extraños avistamientos. Ella solo sabe que lo ama, ella a él y eso es lo único que importa
(Love you like a love song – Selena Gomez)

Ikeley se ha dado cuenta de los rumores, una extraña combinación de emociones se hacen presentes en su corazón. Y duele, y se siente confundida, y está comenzando a dudar de la fidelidad de su novio, y del amor que le jura a diario. Ya no ve la mirada que la acompañaba a diario, y, en realidad, desde hace tiempo que las cosas ya no son lo mismo, se están comenzado a alejar, ya solo siguen la rutina-.
(It´s  all in vain- Kodaline)
(Who do you love now?- Five seconds of summer)

Tercer acto: El primer rompimiento de corazón

Ikeley y Marcus terminaron, al parecer Marcus encontró a alguien más interesante, a alguien de quien ahora está enamorado como nunca lo estuvo de Ikeley. Ikeley se pasó un mes encerrada en su casa, llorando y maldiciendo a Cupido. Todo duele y todo le recuerda al chico que rompió su corazón. Ha escuchado que ahora van a todas partes juntos, que se toman de las manos y comparten miradas que ella nunca compartió con él. Ha escuchado que se han mudado juntos y que están pensando en compartir su vida para siempre. Ikeley no sabe si se volverá a enamorar, desconfía de todos, y el dolor parece permanente.
(Other people- LP)
(Lie to me- 5SOS)
(Lost on you- LP)
(Oceans- Seafret)
(All i want- Kodaline)

Iren: https://drive.google.com/file/d/1vvGsDQqvUWmPB5lnD7fvBdP4N7AsbeIu/view?usp=sharing

Entre otras cosas, hoy en la clase interpretamos «Let it be» de The Beatles entre todo el salón, yo hice un «Uuuuuhhh» espectacular xd. Pero aún no está el vídeo :,v

Si leyeron mi blog anterior (el de 50 años después) habrán leído que en mi grupo cantamos «colgando en tus manos» de Carlos Baute y Marta Sanchez, los hombres interpretando a Baute y las mujeres a Sanchez, obviamente por los tonos altos y bajos. Y el resultado fue aún mejor de lo que esperaba, algunos de mis compañeros tuvieron iniciativa, lo que logró impulsar a todo el grupo. Fue emocionante, a mí me gusta mucho cantar y la simpatía que se siente en el grupo hizo que la ocasión fuera un poco mas memorable. Como la intención es que también´n hiciéramos sonidos con nuestros cuerpos, utilizamos nuestras palmas para hacer ritmo. Y este fue el resultado de grupo tan unido:

Si se llegasen a fijar bien, por ahí salgo, aunque no diré quien soy xdxd. Y me despido, bai ;3

-Gabriela Lara

El día de ayer, de nuevo en mi clase de expresión musical, estuvimos hablando acerca de qué podría ser del mundo musical dentro de 50 años (asumiendo claro que el meteorito no caiga en verdad, que no se desate una tercera mundial o que todo el mundo quede sordo), yo estaba al lado de una amiga escuchando todas las ideas y propuestas de mis compañeros, incluso dí mi propia opinión (nombre, me sentí orgullosa de mi participación). Y al final, las varias ideas que se presentaron fueron estas:

• El uso de instrumentos se reduce y son sustituidos por preset programados
• Los instrumentos podrán ser programados con ciertos efectos de otros instrumentos
• Aparecen museos de instrumentos ya no usados
• Se reduce el uso de partituras
• Aumentamos la escala musical incluyendo nuevos tonos o microtonos
• Conciertos en realidad virtual
• Aparición de programas que lean los tonos que estemos pensando
• La música se vuelve más inclusiva desarrollando tecnología que permita a los sordos percibir la música
• Los instrumentos mejoran tecnológicamente
• Nuevos géneros musicales y la reaparición de géneros de décadas pasadas
• La música se fusiona con la pintura en una simbiosis donde la música se reproduzca a través de los colores en una obra

Llegando así a la conclusión de que (escrito personalmente por el profesor):

La música en 50 años se verá enriquecida musicalmente aumentando la escala musical al agregar microtonos, la aparición de nuevos géneros musicales que exploten la tecnología mediante el uso de prests que puedan incluirse en instrumentos musicales. Paralelamente la música se fusiona con otras disciplinas en una simbiosis como la reproducción de música mediante los colores usados en una pintura. La música se vuelve más accesible para las personas gracias a la tecnología con el desarrollo de herramientas que permitan a los sordos escuchar la música o leer nuestros pensamientos musicales se transformándolos en notas mediante el uso de la realidad virtual. Podrían aparecer nuevas fusiones de géneros musicales que incluyan mucho más el uso de sonidos programados.

De hecho esa clase fue bastante entretenida, tan solo en recordar a mis compaleros intentando cantar la parte de Carlos Baute en «Colgando en tus manos» me arranca una inevitable sonrisa.

Ahora sí, me despido finalmente xd. Bai

-Gabriela Lara

Buenas
Hace algunos días, en mi clase de expresión musical, me tocó interpretar una canción del género del rock a petición de mi maestro, lo que fue todo un suceso, pues mi isla no lograba ponerse de acuerdo y practicamos tres canciones

En fin, como muchas sabrán (y si no, aquí viene un post informativo) el rock toma como «nacimiento» la década de de los 50´s, aunque tiene sus orígenes en los años 40. Y es la combinación de otros varios géneros musicales

Es la «imagen» de muchos movimientos y levantamientos surgidos en la épocas, y muchos jóvenes y personas lo tomaron como razón o himno de protesta, en contra de muchas ideas de la sociedad

Como es de saber, el rey del rock es el famoso Elvis Presley, aunque muchos artistas de renombre también son queridos y respetados por las generaciones que los escucharon y siguen escuchando. Como Queen, David Bowie, Aerosmith, Gun´s and roses, The Beatles, Led Zepelin, Little Richard. Que han sido famosos artistas de este género durante años, no necesariamente en los 50´s, pero que han hecho historia gracias a sus maravillosas obras.

Y, recordando a esta maravillosa banda, hicimos un mini homenaje a uno de las canciones más conocidas de Queen, We will rock you

He aquí mi hermosa presentación, sientanse orgullosos de mí :3

Gabriela Lara

JAJAJAJAJA, perdón, banda subí mi tarea como no era y tuve que hacer otro blog. Perdónenme todos, no fue con intención, no era yo, era Patricia (xdxd)
Así que, he aquí la actividad 2

Buenos días, tardes o noches, a quien sea que este leyendo esto. En esta ocasión, y a pedido de mi profesor de música, vine a responder algunas cuestiones de un índole to´ filosófico en donde me esforzaré para intentar dar una respuesta satisfactoria para mí y para todos. Y aquí vamooooos

¿Qué es música?
Según el diccionario que tengo aquí al lado, música se define como el arte de combinar sonidos según las leyes de la armonía, la medida y el ritmo.
Si me diesen a contestar a mí, en un momento de relajo hubiera contestado «La música es vida» y, después, con el paso del tiempo, sabría que no estoy del todo equivocada. La música está en todo lo que hacemos, desde el inicio de nuestros tiempos, le damos un significado a cada sonido que escuchamos, y en variadas ocasiones les damos un orden para que al sonar formen un ritmo, y que este finalmente sea acompañado (en ocasiones, no siempre) de una letra, para que al ser escuchados por otras personas comprendan de la manera más clara lo que intentamos expresar con este bello arte.
Por eso se logra hacer música con objetos «comunes» que no necesariamente son tomados como instrumentos musicales. Yo he escuchado a amigos hacer ritmo con los lapices sobre la banca, a personas interpretando una canción con un pollo de hule, a personas haciendo una melodía con su cuerpo, con su boca, con sus brazos, con su todo.
Y eso es la música, para mí obviamente, la interpretación que le damos a los diferentes sonidos que escuchamos a nuestros alrededor, a los cuales les damos un ritmo, y que, en nuestra mente, ese pequeño conjunto de sonidos significan algo, porque nos hacen sentir algo, nos hacen pensar en algo o alguien, por el simple hecho de que hacen maquinar a nuestra mente

Y por eso procedemos a la siguiente interrogante, ¿Cómo demonios era la música en la antigüedad? ¿Al paso de los años?
Bueno, en realidad yo no lo sé, apenas tengo 17 años xdxd. Pero como los humanos somos bien curiosos y nos creemos seres súper supremos y súper inteligentes, nos gusta que las cosas que hacemos y descubrimos sean legado, y es este legado, el que pasa por años, día día, del que no podemos dar una idea de como surge el movimiento musical en nuestra historia.
Por ejemplo, nos podemos hacer la idea de que lo primero conocido como ¨música¨ fue un conjunto de sonidos que en ese momento seguramente se escuchaba bien porque no sabíamos ni que era. Después vamos a dar un brinco a la Antigua Grecia, como se sabe, se hacen rituales, sacrificios y honores a los dioses, los cuales a menudo eran acompañados por música que debía agradar principalmente a Apolo, dios de un montón de cosas, pero entre ellas la música, y a menudo se tocaba con lira, flauta de pan, o cítara.
Y ahora nos teletransportamos bien perron a la Edad de la ¨música clásica¨, ya saben, esos momentos donde la clase alta se reunía en sitios como teatros, iglesias, o a donde fuera que el Rey o su protector quisiera. En esos momentos, por obvias razones, no conocían lo que era el rock y esas cosas del demonio. Lo máximo y más bonito era un bella melodía compuesta por un piano que reproducía suaves notas, y en ocasiones con una cantante de ópera que lograra ponerte la piel chinita.
Y después procedemos a la época actual, suponiendo que ignoramos como fue llegar hasta aquí, para no dar una explicación del rock (Eeeeooo), del blues, de la salsa, del reggeaton, del pop (Hee hee), de la cumbia, del reggae, del indie, etc. Porque todos sabemos que fue difícil, y que tuvo que pasar por un periodo de aceptación que no siempre funciono muy bien, o a los que les fue de maravilla. Por ejemplo, el rock es uno de los géneros que es (o fue) más criticado, por sus notas altas y sus mensajes en contra de algo o alguien. Pero para los jóvenes de esa época, nombre, ya me lo imagino bien identificados diciendo «weeeeee, mi canción» mientras sonaba Love of my life y probablemente ni novia tenían.

Haya sido, como haya sido, debemos agradecer que ya no hay un género prohibido (como un tiempo fue la lambada) y que podemos escuchar lo que queramos, aún cuando recibimos miradas extrañadas o de disgusto. Siempre se encuentra alguien con quien disfrutar una buena rolita

Hasta aquí mi reporte, Joaquín no Joaquín.

Gabriela L.